Air Max 1

O tehnologie revoluționară

Când un fost inginer de la NASA, Marion F. Rudy, a intrat în birourile Nike în 1977, a adus cu el o nouă tehnologie specială: Amortizarea aerului. Phil Knight și-a dat seama rapid că avea în mâini o inovație care schimba regulile jocului și a lucrat cu Rudy pentru a crea un pantof de sport cu un buzunar de aer încapsulat în talpă. Doar un an mai târziu, Air Tailwind a debutat la Maratonul Honolulu, avansând încălțămintea atletică și dând startul erei Nike Air. Atleții profesioniști și amatori deopotrivă s-au putut bucura pentru prima dată de senzația de a alerga pe aer, iar conceptul a luat rapid amploare. Până la mijlocul anilor '80, această amortizare ușoară și receptivă apăruse în zeci de modele, dar niciunul nu a putut egala invenția a ceea ce avea să urmeze: revoluționarul Nike Air Max 1. Creat de un designer improbabil, acest pantof a schimbat soarta mărcii într-un moment critic și a lansat una dintre cele mai emblematice linii de adidași din toate timpurile.

Căutarea de alternative

După ce a înregistrat o creștere excelentă pe parcursul anilor 1970, Nike a găsit începutul anilor 1980 oarecum dificil. Confruntându-se cu o concurență crescută, designerii mărcii au încercat să inoveze în ceea ce privește pantofii de alergare care îi făcuseră atât de reușiți, încercând în același timp să se extindă în domenii noi, cum ar fi încălțămintea pentru drumeții. Unul dintre planurile lor cele mai avangardiste a fost să dezvăluie amortizarea Air care acum se afla în unitatea de talpă a multor modele Nike, dar nimic din ceea ce au găsit nu părea să funcționeze, așa că s-a decis că va fi nevoie de noi talente pentru a atinge acest obiectiv. În loc să apeleze la multitudinea de experți în domeniul încălțămintei pe care o aveau la dispoziție, directorii Nike au căutat în altă parte în speranța de a găsi pe cineva cu o perspectivă diferită care să aducă idei noi. Acel cineva a fost Tinker Hatfield.

Un designer neexperimentat

Tinker era un designer priceput de sine stătător; nu de pantofi, ci de clădiri, pe care le vedea ca fiind o îmbinare perfectă între artă și știință. Angajat inițial de Nike ca arhitect în 1981, el fusese însărcinat până atunci cu elaborarea planurilor pentru birourile și magazinele companiei - cu totul altceva decât designul de pantofi. În perioada în care a studiat arhitectura la Universitatea din Oregon, s-a antrenat în atletism cu cofondatorul Nike, Bill Bowerman, unde a excelat ca săritor cu prăjina, așa că avea o oarecare noțiune despre încălțămintea de care ar putea avea nevoie un atlet, dar, în cele din urmă, nu avea nicio experiență în crearea de încălțăminte. Cu toate acestea, în 1985, Nike l-a rugat să se alăture echipei sale de designeri de încălțăminte, iar el a profitat de șansa de a accepta o nouă provocare interesantă.

Un teren nou

Nike a început prin a-l repartiza pe Tinker unei echipe fără un briefing specific de design, care încerca să deschidă noi drumuri pentru marcă. Unul dintre obiectivele lor principale era să realizeze un pantof care să dezvăluie amortizarea Air, dar inginerii Nike încă se străduiau să rezolve problema modului în care să facă acest lucru fără a compromite integritatea structurală, și s-a crezut că trecutul neconvențional al lui Tinker i-ar putea permite să vadă ceva ce ei nu au văzut. A ajutat și faptul că designerul însuși era un fan al proiectului, convingerea sa fiind că acesta îi va ajuta pe clienți să înțeleagă pe deplin valoarea Nike Air. Pentru a obține un avantaj față de concurență, încurajându-l să vină cu un pantof care să fie îndrăzneț, inovator și chiar radical dacă era necesar, Nike i-a dat frâu liber lui Tinker, trimițându-l la Paris pentru a găsi inspirație.

O clădire inspirată

Trimiterea lui Tinker în capitala Franței a fost o lovitură de maestru, deoarece clădirile uimitoare ale orașului, care includ stiluri din fiecare perioadă a ultimilor 1000 de ani, au stârnit în mod natural imaginația tânărului arhitect. Una în special i-a atras interesul, deși nu era din epoca gotică, pentru care Parisul este atât de renumit. Nu era nici o piesă de arhitectură renascentistă sau neoclasică și nici nu a fost construită în stilul Art Nouveau al Belle Époque. De fapt, era o structură mult mai recentă; una care exemplifica abordarea contemporană a arhitecturii de înaltă tehnologie. Cunoscută sub numele de Centrul Pompidou, această clădire a fost exemplul perfect al stilului high-tech, care urmărește să expună elementele arhitecturale și funcționale care stau la baza structurilor, astfel încât să le expună publicului, în loc să le ascundă în spatele zidurilor și fațadelor. La finalizarea sa, în 1977, Centrul Pompidou a fost prima clădire de această amploare care și-a prezentat componentele interne în exterior, deoarece țevile de circulație, cablurile electrice, instalațiile sanitare și alte sisteme de acest tip, care în mod normal sunt ascunse, au fost complet expuse în exterior. În ciuda faptului că nu era populară printre localnici, această clădire atrăgătoare a captat imaginația lui Tinker și, deși nu a fost determinat instantaneu să creeze un pantof bazat pe ea, conceptele din spatele designului său îi vor rămâne în minte, formând în cele din urmă baza pentru Air Max 1.

O fereastră către talpă

La întoarcerea sa în Statele Unite, Tinker a schițat o idee pentru un antrenor de alergare folosind unele dintre principiile arhitecturii de înaltă tehnologie pe care le văzuse la Centrul Pompidou. Mai exact, avea în minte fațada de sticlă a clădirii, care, în conformitate cu principiul transparenței favorizat de mișcarea de design, servea la descoperirea mecanismelor interne ale acesteia, făcându-le vizibile din exterior. Tinker a descoperit că, tăind o mică porțiune din talpa intermediară a pantofului, poate obține același efect, permițând purtătorului să vadă airbag-ul poziționat sub călcâi. Deși acesta era doar un desen preliminar, restul echipei a putut vedea potențialul ideii sale și a început lucrul la primul pantof de sport cu o fereastră la talpă.

Primele prototipuri

Cu toate acestea, nu a fost totul simplu, deoarece Tinker a început să realizeze de ce designerii de încălțăminte Nike nu reușiseră până atunci să creeze un pantof Air vizibil. O schiță timpurie a potențialei ferestre Air arată "sacul vizibil" și "aripa de stabilitate" de deasupra acestuia, unde talpa intermediară se înfășoară peste partea superioară pentru a ajuta la stabilizarea structurii. Această schiță a fost adăugată la un prototip cu aspect futurist care a împins prea departe limitele capacităților tehnologice ale Nike și, ca urmare, a fost abandonat. Fără să se descurajeze, Tinker a continuat să se străduiască să atingă perfecțiunea, ajungând în cele din urmă la o unitate de talpă cu un airbag mai mare și o fereastră mai largă decât conceptele sale anterioare. În loc să fie stabilizată doar de o bucată de talpă intermediară care se întinde în sus deasupra ferestrei în mod liniar, unitatea Air a fost ținută în poziție de o talpă intermediară cu totul mai adâncă. Acest lucru poate fi observat într-un alt desen original al lui Tinker, datat 23 iulie 1986, care prezintă un adidas roșu și alb cu o apărătoare de noroi cu o curbură distinctă, însoțit de o notă care sugerează să fie mai elegant, deoarece "mostrele trimise sunt prea groase." Alte etichete demonstrează atenția designerului la detalii, cu comentarii precum "Referință la lacelock original cu găuri mai mici, contur mai bun și mai rotunjit" pe ochelarii TPU din partea din față a gulerului și "Schimbă detaliile gulerului, cu excepția menținerii gulerului simetric și a filei din spate ușor crestate" pentru a evita ca acesta să fie "prea asemănător cu Air Control" - o cizmă de fotbal Nike cu amortizare Air. O altă notă interesantă precizează că "Toate modificările ar avea loc și la versiunea pentru femei", subliniind astfel angajamentul mărcii de a crea pantofi de alergare excelenți atât pentru bărbați, cât și pentru femei.

O încercare la limită

Acest prototip ulterior este mult mai apropiat de cum arăta Air Max 1 când a fost terminat spre sfârșitul anului 1986 și, deși poate fi privit acum în lumina istoriei ca un design grozav, la vremea respectivă, era cât pe ce să fie respins cu desăvârșire. Chiar dacă Tinker și-a domolit ideile pentru a trece de la modele futuriste, dar irealizabile, la acest model mai modest, dar, se recunoaște, încă avangardist, au existat cei de la Nike care nu au fost convinși și alții care au considerat că a mers prea departe. Se zvonește că unii au cerut chiar să fie concediat - o perspectivă aproape de neconceput, având în vedere faptul că a devenit unul dintre cei mai mari designeri de pantofi din istorie. Din fericire, David Forland, directorul departamentului de inovație în materie de amortizare, care fusese implicat în producția unei unități Air Max solide din punct de vedere structural, i-a acordat sprijinul lui Tinker, salvând proiectul și permițând echipei să își continue munca nestingherită.

Perfecționarea unității Air Max

Cu o dată de lansare stabilită acum pentru începutul anului 1987, Tinker l-a dus pe colegul său, Mark Parker - un designer de încălțăminte priceput care lucra la Nike din 1979 - prin Asia în căutarea celor mai bune materiale care să fie folosite în procesul de fabricație. Au sfârșit prin a alege plasă pentru partea superioară și piele de căprioară sintetică pentru suprapuneri, conferind astfel adidașilor atât respirabilitate, cât și durabilitate. Unitatea Air Max în sine consta dintr-un airbag plasat în călcâiul tălpii intermediare, care era dezvăluit de o fereastră mare, de formă alungită, în fiecare parte. A trecut prin mai multe iterații în timpul procesului de proiectare, deoarece testele de uzură au scos la iveală probleme legate de dimensiunea airbag-ului și de materialele folosite. Lucrând în colaborare cu Nike Labs, care a rafinat tehnologia din punct de vedere științific, Tinker a folosit încercări și erori pentru a îmbina eficient performanța cu stilul, ajungând la o unitate Air Max care arăta și se simțea foarte bine. Pe lângă faptul că a conferit pantofului aspectul său unic, airbag-ul vizibil a avut și un aspect funcțional, deoarece a eliminat constrângerile impuse de pereții tălpii intermediare, oferind astfel buzunarului din uretan mai mult spațiu pentru a se extinde pe măsură ce piciorul apăsa pe el. Acest lucru a îmbunătățit efectul de amortizare și a returnat și mai multă energie purtătorului, deoarece airbag-ul și-a recăpătat forma inițială atunci când piciorul a fost ridicat din nou.

O ajustare de ultim moment

Toate aceste atribute au făcut din AM1 un pantof de alergare grozav pentru acea vreme, dar pe măsură ce s-a instalat frigul iernii, a apărut o problemă. Așa cum se temuseră unii dintre detractorii lui Tinker, s-a descoperit că, la temperaturi scăzute, airbag-ul se rupea, deoarece fereastra era prea mare pentru astfel de condiții. Cu o producție deja în curs de desfășurare și zeci de mii de perechi deja realizate, lansarea a trebuit să se desfășoare conform planului și, atunci când prima serie de Air Max 1 a fost pusă în vânzare pe 26 martie 1987, acestea aveau o fereastră a tălpii intermediare mult mai mare decât designul pe care oamenii au ajuns să îl cunoască și să îl iubească în deceniile care au urmat. Din fericire, vremea mai caldă a primăverii a făcut ca cei care au cumpărat prima versiune a pantofului să nu întâmpine nicio problemă și, între timp, Tinker și echipa sa s-au grăbit să creeze un model actualizat cu o fereastră mai mică. Deși arăta mai puțin din interiorul Nike Air, era mult mai stabil și nu se rupea în frig. Nu a fost mai puțin captivant nici pentru fanii adidașilor, care nu au părut să observe diferența, continuând să se înghesuie în magazine atunci când a apărut această nouă versiune.

Air Revolution

Dacă ne uităm în urmă la campania de marketing pentru Nike Air Max 1, este posibil să observăm că silueta originală avea o fereastră de aer mult mai mare, deoarece majoritatea reclamelor au fost realizate înainte ca dimensiunea sa să fi fost redusă. Una dintre acestea a fost o primă reclamă TV numită Air Revolution, care prezenta un montaj cu amatori și profesioniști care practicau diverse sporturi, inclusiv alergare, înot și ciclism. Jucătorul de tenis John McEnroe și legenda baschetului Michael Jordan și-au făcut apariția între cadrele în care noul adidaș Air Max amortizează piciorul unui atlet în timp ce lovește solul. Pe lângă faptul că a fost un material promoțional excelent pentru pantof, această reclamă a deschis un nou drum în felul său, deși destul de controversat. La acea vreme, dacă o reclamă folosea un cântec celebru, nu era niciodată piesa originală, ci mai degrabă un cover. Cu toate acestea, Nike a mers mai departe în mod rebel și a folosit propria înregistrare a hitului lor din 1968, Revolution, de la The Beatles. Acordul a fost aranjat prin intermediul lui Yoko Ono, care a crezut că va ajuta la aducerea muzicii trupei la o nouă generație, dar planul s-a întors împotriva sa, deoarece casa de discuri Apple Records a dat Nike în judecată. Cele două companii au ajuns în cele din urmă la o înțelegere amiabilă, iar Nike a încetat să mai difuzeze reclama la începutul anului 1988, dar aceasta a schimbat viziunea industriei asupra muzicii în reclame, deschizând un viitor pentru utilizarea pieselor originale și permițând artiștilor să își promoveze melodiile.

Publicitate pentru Nike Air Max

Pe lângă această reclamă memorabilă, Nike a creat o serie de reclame tipărite pentru a-și prezenta noua inovație. Una dintre acestea prezenta un bărbat care aleargă într-un peisaj vast, cu un drum lung și deschis care se întinde în depărtare în spatele lui, sugerând că a parcurs un drum lung în Air Max 1. Legenda scria: "Amortizare care durează pentru totdeauna și la nesfârșit. Amin.", iar sub anunț, informații mai detaliate declarau că "Nike Air Max este cel mai bun pantof de alergare amortizat din lume", continuând să declare că "nu se uzează niciodată" și că "va absorbi șocurile de aici până în veșnicie"." Se încheia cu cuvintele "este o revoluție în mișcare." Alături de aceasta era o imagine cu patru dintre variantele de culoare inițiale care vor fi lansate, fiecare dintre ele venind într-o paletă simplă de alb și gri, cu o culoare singulară pe apărătoarea de noroi, pe swooshes și pe branding. Două dintre acestea, varianta albastră și cea roșie, au fost, de asemenea, promovate într-un alt articol mai amplu din revistă, care sublinia alte calități deosebite ale pantofului. Peste o imagine a unei perechi de Air Max 1 alb și roșu, cu lumina strălucind prin fereastra din călcâi, se aflau cuvintele "The Run. Redefinit.", subliniind încă o dată scopul mărcii de a schimba modul în care oamenii văd adidașii de alergare.

Alături de acestea era o pagină de text care oferea o perspectivă asupra caracteristicilor sale de performanță. Acesta descria Nike Air Max ca fiind "Un pantof de alergare conceput special pentru a satisface cerințele celor care, după ce au experimentat beneficiile amortizării oferite de NIKE-Air, s-au lăcomit și au vrut mai mult. Fără a sacrifica controlul." Apoi explica cum sistemul de amortizare Air a fost redefinit în mod radical prin "creșterea dimensiunii totale a Airsole" și "reconfigurarea formei sale"." Un grafic cu "Pierderea amortizării" prezentată în raport cu "Minutele de impact" a arătat cum calitatea amortizării "Molded EVA" normale a scăzut foarte repede la utilizarea repetată, în timp ce Nike Air și-a menținut integritatea în timp. De asemenea, a fost evidențiat faptul că exista "de trei ori mai mult aer sub zona călcâiului, unde se produc forțele maxime de impact" și că "o talpă de aer separată, poziționată sub partea anterioară a piciorului, oferă o amortizare suplimentară în zona metatarsală." Se spunea că această amortizare va dura pentru totdeauna, "indiferent de câți kilometri veți parcurge pe ea", iar o nouă "Talpă conturată" a îmbunătățit și mai mult confortul prin faptul că a fost așezată în formă de cupă "pe călcâi și pe antepicior, susținând în același timp arcada medială." S-a menționat, de asemenea, utilizarea "unei tălpi exterioare patentate BRS 1000 Waffle", care a adăugat și mai multă amortizare și durabilitate, în timp ce "îmbunătățește senzația de drum a pantofului". La fel ca și în cealaltă reclamă, se declara că Air Max este "cel mai bine amortizat pantof din istoria alergării". Și unul stabil", arătând o pereche de "Air Max pentru bărbați" roșu și alb și "Air Max pentru femei" albastru și alb. Acesta se încheia cu cuvintele "Cu cât împingi mai tare, cu atât alergăm mai bine", subliniind că pasiunea și energia alergătorilor înșiși sunt cele care au împins tehnologia Nike înainte.

Un început măreț

Cu o publicitate atât de puternică în spate, Air Max a realizat lucruri mărețe în primul său an. A fost atât de popular, încât Nike a decis să bazeze o întreagă linie de adidași pe el. De asemenea, a lansat cariera de designer de încălțăminte a lui Tinker Hatfield, care avea să creeze unele dintre cele mai emblematice siluete ale mărcii, inclusiv Air Max 90 și o serie de pantofi clasici de baschet Jordan. În ceea ce privește modelul Air Max 1, căruia i s-a adăugat numărul la nume abia când au fost lansate modelele ulterioare, acesta a continuat să revină iar și iar de-a lungul anilor și este încă una dintre cele mai de colecție icoane Nike, în ciuda faptului că are mai mult de trei decenii.

O linie de adidași în continuă evoluție

Poziția lui Air Max 1 în rândul tuturor siluetelor Nike nu a apărut însă imediat, deoarece pasionații de sneakers au trecut la multitudinea de modele inovatoare care au fost lansate pe măsură ce brandul s-a bazat pe succesul primului model. Fiecare nouă iterație a reprezentat o evoluție a liniei Air Max, cu versiuni actualizate ale airbagului care i-au îmbunătățit atât proprietățile de confort, cât și stilul. De-a lungul istoriei liniei, Nike Air a fost format în buzunare de amortizare de toate formele și dimensiunile, culminând cu o unitate de talpă pe toată lungimea, umplută în întregime cu Air pe Nike VaporMax, care a sărbătorit cea de-a 30-a aniversare a modelului Air Max 1, oferindu-le fanilor senzația supremă de a merge pe aer.

O colaborare timpurie

În timp ce succesorii săi au dus linia de adidași pe noi culmi, Air Max 1 a rămas în fundal cu lansări retro în 1992 și 1996, înainte ca începutul anilor 2000 să ofere câteva colaborări uimitoare care l-au readus în atenția publicului larg. Prima a fost cu magazinul japonez de adidași atmos, a cărui culoare Safari a fost lansată în 2002 pentru a ajuta la celebrarea a 15 ani de existență a faimoasei siluete. Suprapunerile sale maro castaniu și apărătoarea de noroi cu imprimeuri de animale făceau referire la Nike Air Safari, care făcuse parte din pachetul Air din 1987, alături de Air Trainer, Air Sock, Air Revolution și, bineînțeles, Air Max. Acest sneaker colaborativ a fost atât de căutat încât a fost relansat în 2016 - un eveniment incredibil de rar în lumea colaborărilor - și încă beneficiază de o mențiune specială pe site-ul atmos, la fel ca și modelele ulterioare ale mărcii Air Max 1: Animal Pack din 2006 și Elephant din 2007.

O conexiune olandeză

În anii care au urmat lansării Air Max 1 Safari de la atmos, Nike a făcut echipă cu o serie de alte mărci și persoane creative pentru a realiza și mai multe versiuni unice ale siluetei. În 2005, artistul olandez Pieter "Parra" Janssen a adus utilizarea sa distinctivă a culorilor la Air Max 1, onorând în același timp orașul său natal, Amsterdam, prin aplicarea unei embleme speciale pe călcâiul acestuia. Mai târziu, în 2009, Nike s-a legat din nou de oraș, deoarece marca a încheiat un parteneriat cu magazinul de modă Patta pentru a crea varianta de culoare rafinată Chlorophyll. Acesta a fost doar începutul pentru cele două companii, care au creat de atunci o întreagă colecție de Patta x Air Max 1, multe dintre ele fiind foarte căutate până în prezent. De fapt, Nike și Patta s-au alăturat lui Parra pentru a forma un trio creativ puternic în 2010, producând una dintre cele mai dorite variante de culoare Air Max 1: Cherrywood, cu tonuri bogate.

Sărbătorirea modelului Air Max

De-a lungul anilor 2000 și ulterior, colaborările cu Air Max 1 au devenit omniprezente. Printre cele mai notabile se numără cele cu designerul britanic Ben Drury, brandul de skate Huf din San Francisco, brandul de streetwear CLOT din Hong Kong, producătorul de jucării Kidrobot și vedetele din industria muzicală DJ Clark Kent și Travis Scott. Aceste parteneriate au ajutat la reinventarea siluetei pentru fiecare nouă generație, purtându-i numele în viitor și transformându-i imaginea de la pantof tehnic de alergare la adidași de lifestyle la modă. Până în 2014, linia Air Max a devenit un fenomen atât de mare încât Nike a instituit Ziua Air Max ca o sărbătoare anuală. În onoarea modelului Air Max 1, data evenimentului a fost stabilită la 26 martie, iar lansarea inaugurală a fost o versiune a culorii OG roșu și alb care a încorporat o talpă intermediară Volt strălucitoare și a avut "3.26" brodat pe eticheta de pe limbă. A venit chiar și într-un ambalaj Air bubble special conceput care dezvăluia ce se ascundea în interior, la fel ca talpa Air Max.

Modelul Air Max Zero

Pentru Ziua Air Max, 2015, Nike a făcut ceva și mai surprinzător, aducând la viață unul dintre primele prototipuri Air Max 1 ale lui Tinker Hatfield. Modelul a fost numit Air Max Zero, iar lansarea specifică a fost supranumită The One Before the 1, în timp ce construcția sa oglindea pantoful mai futurist care fusese respins în 1986 pentru că era prea greu de fabricat cu tehnologia de atunci. Lucrurile evoluaseră suficient de mult până în 2015 pentru ca Air Max Zero să poată fi reprodus cu succes, iar zeci de variante de culori au apărut la sfârșitul anilor 2010, demonstrând că Tinker a fost înaintea timpului său, chiar și cu lipsa sa de experiență.

De la schiță la raft

Chiar și unele dintre schițele și ideile preliminare ale lui Tinker au fost folosite pentru a face noi Air Max 1, inclusiv cele din pachetul Sketch to Shelf Pack 2019, care a constat în două versiuni tradiționale ale adidașului acoperite cu note de design luate direct din desenele sale din 1986. Pe una dintre variantele de culoare, textul includea lucruri precum "Big Window" scris pe apărătoarea de noroi și "Air Max Sketch" imprimat pe airbag, în timp ce a doua avea mai multe detalii tehnice, inclusiv "10mm Swoosh Out" pe logo-ul de pe peretele lateral și informațiile despre brevetul pentru amortizare Air - "Nike Air: US4183156A" - pe apărătoarea de noroi.

Marea Bulă

Lansarea acestor modele a extins istoria bogată a modelului Air Max 1, ajutând la relatarea poveștii unui adevărat simbol al sneakerilor, dar poate că unul dintre cele mai notabile momente ale sale nu a fost încă amintit. În 2023, toate acestea s-au schimbat odată cu lansarea modelului Air Max 1 '86 Big Bubble, care a comemorat prima ediție a siluetei prin intermediul ferestrei mari din talpa sa intermediară. Big Bubble a fost, de fapt, o replică exactă a actualului Air Max 1 OG, deoarece Nike a folosit un scaner CT pentru a cartografia designul unei perechi originale, pentru a recrea designul care anterior era imposibil de realizat. Cu noile tehnologii care întăresc fereastra mare de aer, frigul nu mai era o problemă, iar aspectul de patrimoniu al Big Bubble l-a făcut popular la revenirea sa. De atunci, noile versiuni ale Air Max 1 au fost împărțite în ediția '86, care urmează designul OG propriu-zis, și ediția '87, care prezintă fereastra mai mică asociată siluetei clasice și care, în mod normal, are materiale îmbunătățite sau un stil alternativ de color blocking. Între timp, cele care poartă pur și simplu numele Air Max 1 tind să aibă atât aspectul clasic, cât și o configurație tonală mai tradițională.

Un simbol al culturii sneakerilor

Astăzi, Nike Air Max 1 rămâne unul dintre cei mai rezonanți adidași din punct de vedere cultural. Istoria sa remarcabilă încă captivează oameni din întreaga lume, dovedind că pariul făcut de Nike pe Tinker Hatfield a fost unul excelent. Legendarul designer și-a asumat el însuși multe riscuri în crearea Air Max 1, împingând limitele designului, depășind o serie de eșecuri și aproape pierzându-și slujba pe parcurs. În cele din urmă, însă, munca sa asiduă a dat roade, deschizând astfel calea pentru o carieră uimitoare în domeniul designului de încălțăminte. Fără aceasta, multe alte siluete dintre cele mai populare ale Nike poate că nu ar fi existat niciodată, nu în ultimul rând seria sa remarcabilă de pantofi de baschet Jordan. Numai din acest motiv, Air Max 1 poate fi numit un design extrem de influent și o parte vitală a succesului Nike ca marcă. Totuși, în cele din urmă, unitatea Air Max vizibilă și inovatoare a pantofului este cea care îl face atât de convingător și îl afirmă ca o icoană remarcabilă a culturii moderne a adidașilor.